Imagining the link between living reality and the unreal.

OTTOS

Direcionando sua arte para a beleza e estética da natureza, com uma atenção especial às flores, OTTOS utiliza as formas, cores e texturas desses elementos não apenas como detalhes decorativos em suas obras, mas sim como componentes essenciais nas composições. Seu processo é caracterizado por pesquisa e inovação com o uso da tecnologia, além de elementos comuns em várias formas de arte.

No desenvolvimento de suas peças, há uma fusão entre a criatividade humana e a tecnologia, que inclui pesquisa extensiva e neste caso um foco em arte generativa. O artista percorre várias fases de criação, desde a seleção inicial até os ajustes finais, utilizando softwares de edição para alcançar maior precisão. Com mais de 25 anos de experiência em artes plásticas, design gráfico e fotografia, ele está sempre explorando novas maneiras de se expressar, empregando tanto técnicas tradicionais quanto digitais.

As obras de OTTOS são interpretações de valores e conceitos, que vão além da simples representação física. Cada criação é o resultado de um processo cuidadoso de curadoria, envolvendo estudos contínuos e uma visão estética aprofundada. Ele valoriza a sensibilidade humana no processo de condução e aprimoramento da arte, garantindo a autenticidade e a relevância estética de cada peça criada.

"Algumas de minhas coleções são inspiradas nos mestres do barroco holandês do século XVII, especialmente na escola de Jan Davidszoon de Heem, com suas naturezas-mortas ricas e detalhadas, e o uso magistral da luz, que reflete a beleza efêmera da vida. Emprego técnicas modernas e tradicionais para reinterpretar a complexidade e o jogo de luz e sombra desse estilo. Com minha releitura, crio obras que capturam a essência do natural, estabelecendo diálogos contemporâneos entre a natureza e a tecnologia."